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quinta-feira, 9 de junho de 2022

A DANÇA 3. ANO 2.BIMESTRE

  A DANÇA    3. ANO EDUCAÇÃO FÍSICA  2.BIMESTRE

O QUE SABEMOS?

A dança contribui com formas de expressão e

comunicação?

A dança é uma manifestação cultural?

Já teve alguma vivência com a dança?

A DANÇA

·         A dança contribui com forma de expressão e comunicação, levando a linguagem corporal, favorecendo o conhecimento, a socialização e levando a ser mais

criativo.

·         Uma manifestação

 

O QUE É DANÇA?

·         É uma manifestação cultural e corporal.

·         Considerada uma das mais antigas práticas corporais.

·         Constituída de movimentos ritmados.

·         Diversos gestos corporais e apresentações artísticas.

·         Usada como forma de prática de exercício físico.

 

HISTÓRIA DA DANÇA

 

·         Primórdios da humanidade. 

 

·         Um modo de comunicação.

 

·         Primitivos: Espiritual, sobrevivência, forma de caçar, etc.

 

DANÇAS PRIMITIVAS

 

·         Os movimentos se assemelhavam a dos animais.

 

·         Bater de palmas e pés, geralmente feita em círculos.

 

·         Semelhanças, com as danças indígenas.

 

DANÇAS EM GRUPO

 

·         Rituais religiosos.

 

·         Agradecimentos ou pediam aos deuses o sol e a chuva.

 

·         Primeiros registros surgiram no Egito, 2000 a.C.

 

·         Na Grécia estava relacionada aos jogos olímpicos.

 

·         Renascimento: ressurgiu de forma pomposa e apreciada

pela nobreza.

·         Século XV surgiu o balé nas cortes italianas, balletto.

 

·         Século XVII, o balé: primeiros espetáculos de dança.

 

·         Dança moderna: século XIX movimentos mais livres.

 

·         Dança contemporânea: coreográficas.

 

CONTEXTOS DA DANÇA

 

·         ARTÍSTICOS

 

·         SOCIOCULTURAIS

 

CONTEXTO ARTÍSTICO

 

·         Uma das 3 principais artes cênicas da Antiguidade.

 

·         Se expressar por movimentos, para um determinado

público.

 

·         Espetáculo ou performance.

 

CONTEXTO SÓCIO CULTURAL

 

Relação com o SOCIAL e a CULTURA.

 

·         As danças folclóricas.

 

·         As danças regionais.

 

·         As danças de rua.

 

·         As danças religiosas.

 

A Dança é a arte de mexer o corpo, através de movimentos e ritmos, criando uma harmonia própria. Não é somente através do som de uma música que se pode dançar, pois os movimentos podem acontecer independente do som que se ouve, e até mesmo sem ele.

     A história da dança retrata que seu surgimento se deu ainda na Pré-História, quando os homens batiam os pés no chão. Aos poucos, foram dando mais intensidade aos sons, descobrindo que podiam fazer outros ritmos, conjugando os passos com as mãos, através das palmas. O surgimento das danças em grupo aconteceu através dos rituais religiosos, em que as pessoas faziam agradecimentos ou pediam aos deuses o sol e a chuva. Os primeiros registros dessas danças mostram que elas surgiram no Egito, há dois mil anos antes de Cristo. Mais tarde, já perdendo o costume religioso, as danças apareceram na Grécia, em virtude das comemorações aos jogos olímpicos.

1-    Que tipo de dança você conhece e qual você mais gosta ?

 

    BENEFÍCIOS DA DANÇA PARA O CORPO

 Estímulo para o cérebro e para a memória

            Os movimentos realizados no decorrer de uma dança trazem uma série de efeitos benéficos para o cérebro. As mudanças de movimento que ocorrem na atividade impactam positivamente o hipocampo, que é a área do cérebro que armazena as memórias, e ainda ajudam a aprimorar o equilíbrio. Decorar coreografias ou a simples sequência de passos e movimentos trabalha a memória.

Combate a depressão

            Quando a pessoa se envolve com a dança, é quase imediata a elevação da autoestima e a sensação de bemestar. Os movimentos da atividade são um importante aliado no combate à depressão. Isso porque, durante a dança, são liberados neurotransmissores ligados justamente à sensação de bem-estar, motivação e prazer.

Melhora a postura

Com a prática, a coluna cervical e a região lombar são bastante beneficiadas e com isso as dores ficam de lado. E tem mais: o cuidado nas aulas ou ensaios de dança favorece a consciência corporal e pode ser transferido para o cotidiano. Como consequência, naturalmente a postura melhora.

Tonifica os músculos

Os músculos das costas são bastante trabalhados na dança, independente do ritmo escolhido, o que faz com que eles se fortaleçam e as dores fiquem no passado.

Favorece a perda de calorias

Colocar o corpo para se movimentar é uma das formas mais indicadas para combater o sedentarismo e preservar a saúde.

DANÇA DE RUA

A dança de rua, ou Street Dance é um conjunto de estilos de danças que possuem movimentos detalhados (acompanhados de expressão facial), com as seguintes características:

 * Fortes, * Sincronizados e harmoniosos, * Rápidos, * Simétricos de pernas, braços, cabeça e ombros * Assimétricos de pernas, braços, cabeça e ombros, * Coreografados.

As músicas, independente do estilo de Street Dance, têm a batida forte como principal característica.

 A dança de rua originou-se nos Estados Unidos, em 1929, época da quebra da bolsa de Nova York e da grande crise econômica. Músicos e dançarinos dos cabarés americanos urbanos, desempregados como consequência da crise, passaram a realizar suas performances nas ruas.

Nas décadas seguintes (30 e 40) outros ritmos de origem afro-americana, como o Blues e o Rhytm and Blues influenciaram a dança de rua. No fim dos anos 60, o cantor americano James Brown criou um novo ritmo que influenciou muito a dança de rua: o Soul (ritmo de origem afro-americana). Mais tarde, o funk (também de James Brown), a música Disco e o Rap também influenciaram a dança de rua.

 O Breaking surgiu na década de 80 como uma vertente da dança de rua, e foi disseminado pelo mundo rapidamente, tendo como principal precursor o americano Michael Jackson. Mais do que um estilo de dança influenciado por vários ritmos, a dança de rua sempre foi associada à cultura e a identidade negra, sobretudo a partir da década de 70. Nesse período, o movimento que teve início com a dança se estendeu para outras manifestações culturais e artísticas, como a pintura, a poesia, o grafite e o visual (modo de se vestir, de andar, etc.). A esse novo estilo nascido nos guetos nova-iorquinos (Bronx, Brooklin e Harlem) deu-se o nome de Hip – Hop.

 Os quatro elementos culturais que compõem o movimento Hip – Hop são:                                         rap (ritmo e poesia), grafites (assinaturas), Dj’s e Mc’s, e Street Dance. Alguns autores dividem a dança de rua em dois tipos: o Hip – Hop (movimento cultural, de rua) e a Street Dance (dança oriunda de academias e escolas de dança).

HIP HOP







 



https://seduc.mt.educar.tech/book/open/b22b257ad0519d4500539da3c8bcf4dd/e524ef323ea30c96ca2479eaadd0a54d


Dança de Salão

 

A dança de salão, conhecida também como dança social, é aquela realizada por casais em festas e reuniões sociais. Surgiu na Europa, durante o Renascimento, na França e teria sido uma forma de diversão apreciada pela alta sociedade e pela população dos séculos XV e XVI.

Essa dança, recebeu o nome de social por ser uma executada por qualquer tipo de pessoa, em festas para estreitar laços de amizade, romance, parentesco, etc.O termo salão foi inserido porque os dançarinos precisavam de amplos espaços para realizar suas performances e também porque foi nos salões da corte que esse estilo de dança foi valorizado e trazido para as Américas, África e Ásia, pelos colonizadores.

No Brasil, as danças de salão mais populares são Bolero, Tango, Zouk, Salsa, Lambada, Samba de gafieira, Forró, Vanerão (dança gaúcha), Soltinho. Existem até aquelas que foram criadas no país, como o forró.

Em outros países, temos a presença do Tango na Argentina, o Swing nos Estados Unidos, etc.

Dança de Salão no Brasil

A dança de salão veio para o Brasil no século XVI, pelos colonizadores portugueses e também por imigrantes europeus que trouxeram sua cultura para os brasileiros. Os estilos de danças europeus foram incorporados às danças que já eram realizadas no país, dando origem a novas danças típicas populares brasileiras.

Dessa mistura, originou-se o maxixe, que auxiliou no surgimento do samba de gafieira. Entre o século XIX e XX, as danças populares eram a polca, a valsa, a mazurca, a quadrilha (mais tradicional e refinada para os salões da burguesia e posteriormente se transformou nas quadrilhas caipiras), a contradança e o xote. No século XX, os eventos realizados se transformavam em bailes e as pessoas tinham oportunidade de conhecer pessoas, namorar, conversar diversos assuntos e se divertir.

Com o aparecimento das discotecas, a dança de salão deixou de ser popular, principalmente nas cidades grandes e os bailes tradicionais onde os casais dançavam juntos deixou de ser destaque. Passou a ser praticada por pessoas mais velhas, conservadoras e de classe baixa. Desde a década de 1980, passou a ser privilegiada, ganhou força e aos poucos adquiriu destaque na vida da população brasileira e também de várias pessoas pelo mundo.

Benefícios da Dança de Salão

Através da dança de salão, o indivíduo poderá ter um melhor condicionamento físico, pois essas danças trabalham o corpo, proporcionando maior flexibilidade, força e resistência. Além disso, é uma dança que incentiva a socialização, aumenta a auto-estima, iniciativa, concentração e a diversão.

Tipos de Dança de Salão

Existem tipos variados de danças de salão que podem ser divididos, de acordo com a Federação Internacional de Dança Esportiva em danças latinas e clássicas.

Danças Latinas

  • Samba: é uma dança típica brasileira dançada ao som de pagode, bossa nova, samba rock e demais variações;
  • Rumba: dança cubana romântica com influência de ritmos africanos;
  • Jive: é uma dança rápida com muito ritmo e balanço, com passos de rock e boogie woogie americano;
  • Cha-cha-cha: é uma dança latino-americana que surgiu em Cuba, sendo considerada uma variante do mambo;
  • Paso-doble: dança que se originou na Espanha, no século XVI, também é um estilo musical, utilizado em touradas e desfiles militares. É baseada no Flamenco.

Danças Clássicas

  • Tango: surgiu em Buenos Aires (Argentina), em bordéis e é uma das marcas registradas do país. A dança teve que se adaptar para ser dançada nos salões da Europa. Trabalha principalmente a postura dos dançarinos com uma coreografia complexa;
  • Valsa Vienense: surgiu a partir das danças camponesas da Austria. Johan Strauss e Joseph Lanner foram os primeiros a compor a música no século XIX. Quando chegou em Paris em 1775, foi adaptada pela nobreza para diversão em festas;
  • Valsa Inglesa: já era dançada nas cortes da Europa no século XVIII, mas ganhou maior destaque depois da I Guerra Mundial, na cidade de Boston. É mais lenta do que a valsa vienense;
  • Slowfox (Slow Fox Trot ou Fox Trot): surgiu nos Estados Unidos em 1913 pelo artista Harry Fox;
  • Quickstep: é uma dança rápida, com uma mistura acelerada do Foxtrot, influenciada pelo ritmo musical do jazz.

Essas danças, geralmente, são praticadas em competições, mas existem outros tipos, tais como a cumbia, calipso, tango argentino, bolero, milonga, salsa, polca, zouk, flamenco, dentre outras.

Competições de Dança no Brasil e no Mundo

A dança esportiva é a dança de salão internacional reconhecida como um esporte olímpico, desde 1997. Portanto, existem regras para os participantes entrarem na competição. Geralmente, os dançarinos devem realizar as danças clássicas e latinas perfeitamente para adquirir uma pontuação e ser o vencedor. Existem outros tipos de dança competitiva tais como Street Dance, Salsa, Tango Argentino, Dança em cadeira de rodas, etc. Além de competições abertas ao público e dedicada a vários estilos ou apenas um.

Competições Abertas

Competições em que são realizadas várias danças com estilos diferentes. Um exemplo é a So You Think You Can Dance, um reality show que acontece nos Estados Unidos desde 2005 e é apresentado por canal de TV por assinatura. É uma competição de dança semelhante ao ídolos no Brasil, em busca dos melhores talentos da dança na América. Os participantes são selecionados e toda semana devem aprender com um parceiro diferente um estilo novo. Podem ser apresentados todos os tipos de dança tais como hip-hop, salsa, jazz, ballet, etc.

Competições de Dança Esportiva

São competições de dança de salão e latina. Um exemplo Dancing With The Stars, um programa de sucesso nos Estados Unidos e também em Portugal. São escolhidas 11 famosos para participar da competição, com várias performances e participações de artistas especiais. Além dele, existem outros como Bailando por um Sonho (apresentado por Silvio Santos) e a Dança dos Famosos (apresentado por Faustão).

Dança dos Famosos

No Brasil, um quadro popular da TV é o Dança dos Famosos, que surgiu em 2005. É uma competição inspirada no britânico Strictly Come Dancing, apresentado no programa Domingão do Faustão. Pessoas famosas são selecionadas para apresentar coreografias e competir entre si. Os casais são avaliados por um júri e também pelo público que seleciona o melhor de acordo com suas performances na dança de salão.

Os participantes recebem durante a semana um treinamento de um professor profissional para apresentarem aos domingos. Se o casal tiver acumulado poucos pontos, poderá ser eliminado da disputa.

Competições de Estilo Único

São aquelas que possuem um único estilo de dança. Como ballet, sapateado, Dança gaúcha, dança escocesa, de equipe, campeonato mundial de street dance, etc.

 


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